數字化技術包括哪些數字科技發展的利？數字技術定義

　　近幾年來，數字術包術定廣義上的化技AIGC（野生智能天生內容）曾經涉足包羅文本、音頻、括數圖象、字科展的字技視頻等在內的利數多范例創作，并普遍使用在文學創作、數字術包術定藝術創作、化技影視建造、括數消息采編、字科展的字技企業流程等范疇

　　近幾年來，廣義上的數字術包術定AIGC（野生智能天生內容）曾經涉足包羅文本、音頻、化技圖象、括數視頻等在內的字科展的字技多范例創作，并普遍使用在文學創作、利數藝術創作、影視建造、消息采編、企業流程等范疇。2017年7月，北京湛廬文明傳布有限公司籌謀的野生智能作家“小冰”的詩集《陽光失了玻璃窗》出書，這本詩集是“小冰”用100個小時，“進修”了自1920年以來519位中國當代墨客的一切作品后，停止多達1萬次迭代后創作完成的。“小冰”一共寫了7萬首詩，編纂終極選擇出139首“小冰”的原創詩歌編纂出書，沒有顛末任何野生潤飾。現在，多才多藝的“小冰”不只能夠創作當代詩歌和七言絕句等古體詩詞，還推出了原創畫集，并舉行“小我私家”畫展。

　　數字手藝的呈現和使用，極大地提拔了手藝與文明行業的適配性。數字手藝在很大水平上打破了瀏覽（承受）才能停滯、財產才能停滯、工夫空間停滯和信息有限停滯等四大停滯，“以一種史無前例的便利方法，照顧文明內容融入人們的一樣平常糊口，極大擴大了文明對社會的浸透度和影響力”。比方，與文明藝術效勞業相干聯的所謂文雅藝術形狀（歌劇、芭蕾、話劇、處所戲劇、典范音樂等）在市場和線下傳布的情況中難以自我保存，但經由過程數字賦能，這些文雅藝術形狀的傳布服從獲得極大提拔。如當下國度文旅部分主導建立的“文明云”一體化平臺，就是數字手藝與文明行業對已有藝術資本的交融、分發與傳布，在這一過程當中，數字手藝融入文明部分的詳細構造事情中，并探究構建與現有文明部分相婚配的辦理構造。

　　以字節系為例，借助數字手藝的浸透力，抖音團體將消息／資訊、音頻、視頻／直播數字化手藝包羅哪些、交際、在線瀏覽、社區／論壇／問答、效勞、教誨、游戲、內容建造等業態毗連起來，構成了一個包羅文明內容消費、文明產物分發和文明信息傳布等的一體化生態圈。

　　在這個假造社會中，元宇宙手藝供給了一個最終的景觀機械，人與物資、手藝及其空間場景的干系被圖象化、標記化和社會干系化，被以人們想要的感官體驗和文娛方法顯現。正如法國粹者居伊·德波在《景觀社會》中指出，全部社會糊口顯現為一種宏大的景觀的聚集，間接閱歷過的統統都曾經離我們而去，進入了一種表征體系。“景觀”不克不及被了解為一種由群眾傳布手藝制作的視覺棍騙，而是以影象為中介的人與人之間的社會干系。

　　數字手藝經由過程建構“逾越性體驗”，引領文明消費與文明消耗的轉型晉級。進入21世紀，由數字平臺締造的沉醉式體驗形式業已開端使用于演藝、文明旅游和博物館等行業范疇，構成新的文明消耗業態。數字手藝語境下的沉醉式藝術強化了受眾的個別體驗。消耗者的體驗不再受傳統藝術場景空間限定，受眾沉醉式體驗的主體能動性、參與性更強，他們能夠憑仗本人的藝術設想和審美偏向，自動到場假造藝術場景空間的構建。

　　數字手藝之以是可以獲得云云普遍的存眷和使用，是因為它契合人類肉體文明天下的需求：人類借助人類理性的物資形狀——手藝載體，拓展人類自在王國的邊境，人類自在度的拓展之目的和標的目的，便是手藝演進的內涵劃定性。數字手藝反動帶來了信息自在，一般公眾在大眾議題上具有了挑選、建造和傳布信息的才能。與報紙、播送電臺數字科技開展的利、德律風、電視等傳統媒體比擬，數字天下無鴻溝、去中間的特性，無疑有助于人們的自在表達權益的完成。借助收集和視頻，個別信息消費和傳布的本錢得以大大低落，公眾文明權益得以擴大。比方，挪動短視頻不只極大地低落了創作內容的難度，并且傳布保舉算法和鼓勵步伐的去中間化，也使得每一個用戶具有較為對等的傳布權益。“序言權利的感化標的目的究竟上曾經發作了由以往的政治統治團體及其機構把持的‘威望主導’，逐步向一般公眾到場傳布的‘草根主導’標的目的逆轉。”

　　“本錢病”限定了社會文明產物的總供應才能。由于文明行業的低服從成績（“本錢病”成績）源自其傳統效勞業的特性，以是社會上文明產物的總供應不敷是常態。傳統效勞業有以下幾個特性：一是“成果無形”，即效勞歷程不發生無形成果；二是“消費消耗同步”，即效勞消費和效勞消耗同時同地發作；三是“不成貯存”，因為必需同步，效勞歷程也就是效勞成果，歷程完畢則效勞完畢，沒法貯存。

　　現今中國正在閱歷如許一個數字化社會的建構歷程，數字手藝在完成對傳統文明行業深入解構（即“去構造化”）的同時，也正在鞭策文明行業的“再構造化”，以成立一個全新的數字化文明消費與文明消耗生態圈。新的文明行業構造將不再是次要由一系列牢固場合設備和體例構成的“機構實體”同盟，而是由“算法”和文明消耗場景編織并賦能的一種專業性文明消費、分發和體驗消耗收集。數字手藝經由過程影響和改動文明到場者的體驗、消耗和締造舉動形式，逐漸變化文明行業范疇的近況，并從頭構建起一套全新的運轉劃定規矩。

　　人作為代價植物和審美植物，自降生以來，不斷在探究借助東西或標記去掌握天下，并直接體驗本人的幻想天下，以試圖掙脫理想的范圍性。

　　人的自在度是標示主體性強弱及主體與其他客體代價毗連寬窄的哲學觀點。人們之以是范圍于“自由王國”，是因為大大都人沒法在天然和物資消費范疇的紀律下自發安排并作出挑選。人有挑選的自立權，這組成了人類社會關于“自在”的中心內在。

　　數字手藝經由過程拓展人的主體性滿意人的片面開展需求，錨定文明行業的開展標的目的。數字時期的消費服從提拔，為人的自在開展供給更多的自在工夫。數字手藝所支持的大范圍文明消費、分發、傳布和消耗，極大提拔了消耗者的挑選自在。數字手藝反動帶來了信息自在，一般公眾在大眾議題上具有了挑選、建造和傳布信息的才能。與報紙、播送電臺、德律風、電視等傳統媒體比擬，數字天下無鴻溝、去中間的特性，無疑有助于人們的自在表達權益的完成。

　　但廣電和出書行業與文明藝術效勞業有所區分。廣電和出書行業是本錢麋集型和大范圍消費型的財產門類，其開展形式受制于本錢的力氣和市場的邏輯。在文明產物消費與分發、傳布之間，存在著工夫空間停滯和信息有限停滯，行業范疇的專業手藝與文明消費的素質其實不完整婚配，這一樣影響該行業范疇的消費服從。

　　在繪畫范疇，2022年，分散模子（Diffusion Model）等手藝的呈現，讓AI天生圖象成為理想。操縱AI繪畫東西，在幾秒鐘內便能夠天生畫面漂亮的高清圖片。2022年8月22日，天生速率極快且具有較高藝術欣賞性的AI繪畫算法StableDiffusion（簡稱SD）頒布發表開源數字化手藝包羅哪些，再次讓AI繪畫成為熱門。SD模子能在幾秒鐘內天生512×512像素的圖象。“SD在不到一個月的工夫內，產出AI丹青的數目曾經超越了人類畫家已往幾十年在Artstation網站上作品的總量。”2022年8月31日，由AI天生的畫作《空間歌劇院（Théâtre Dopéra Spatial）》在美國科羅拉多州展覽會的數字藝術類美術角逐中得到第一位。有人感慨“藝術的滅亡在我們長遠睜開”。“野生智能手藝＋藝術創作”的手藝立異，不只改革了文明財產的貿易形式，并且革新了文明立異的社會泥土。“藝術虛擬與數字假造的通約性和聯動性，使得它們有能夠在各自締造既互相平行又互相交融的天下——藝術天下與理想天下、假造天下與理想天下以后，又能在這兩條平行線長進一步跨界，完成交互和互惠雙贏。”

　　進入數字手藝時期，雖然存在藝術與手藝作為人類掌握天下的兩種差別方法的區分，但手藝在必然水平上替換藝術，已被視為人逾越本身才能范圍的次要路子。

　　2021年12月27日，百度AI開辟者大會公布了元宇宙產物“希壤”——一個平行于物理天下、逾越假造與理想、永世續存的多人互動空間。這是人類借助數字手藝手腕、理想天下參照物和人類設想力構建起來的假造天下。從外型上看，希壤是一個莫比烏斯環星球，曾經搭建了從黌舍、銀行、藝術館得手藝中間、營銷中間等各類交際場景，愈來愈多的線了局景被轉移到這個假造天下，構成浩瀚交換空間及觀展、消耗、進修等糊口場景。比方，汽車、衣飾、消耗品等平臺曾經入駐，用戶可以以最前衛的方法“逛街”和購物。也可在數字藝術館中，購置心儀的數字藏品。用戶進入“希壤”需求打造假造化身，能夠用本人的照片天生形象，也能夠按照愛好設想臉型和五官，并挑選發型和穿著氣勢派頭，在假造天下中與密友停止互動。

　　2022年11月，產業和信息化部等五部分結合公布的《假造理想與行業使用交融開展動作方案（2022—2026年）》提出，到2026年，要完成三維化、真假交融沉醉影音樞紐手藝的重點打破，新一代適人化假造理想終端產物不竭豐碩，財產生態進一步完美，假造理想在經濟社會主要行業范疇完成范圍化使用，構成多少具有較強國際合作力的主干企業和財產集群，打造手藝、產物、效勞和使用配合繁華的財產開展格式。在數字手藝的強力鞭策下，文明行業業已進入行業變化和財產構造更新的前夕。跟著5G商用、野生智能、大數據中間、云計較、物聯網、野生智能等“文明新基建”的逐漸完美，新一輪的數字手藝發作將強力買通文明行業的消費、販賣、傳布、體驗和反應的各個環節，文明消費與文明消耗互相轉換，文明供應側與消耗側之間的壁壘被突破，文明消費與消耗加快進入海內大輪回和海內國際雙輪回。

　　數字手藝豐碩了人本身的主體性內在。凱文·凱利以為，科技是人類的“第二自我”。它既是“他者”，也是“我們”。究竟上，“我們”曾經與我們制作的機械連為一體。從手藝的界說上說，“我們”是它的一部門。人類社會的這類手藝內置性的特性，就緣自手藝的自立性和自構造性，雖然在微觀層面上手藝的歷程要遭到人類意志的限制，但“從宏觀意義上說，手藝元素正沿著它的一定歷程前行”。在宏觀和長時段的趨向性上，手藝是一種“超等有機體”，其實不受人類理性的限制。“它（手藝元素）也是最成熟地涵蓋人類的超等有機體，自力于我們為它設定的標的目的而行進。人類既是手藝元素的主宰者，也是它的仆從。”

　　在低手藝時期，人們常常是借助藝術的方法構建幻想的天下，將審美和設想力等人類理性灌注在音樂、繪畫、演出和詩詞的意境當中，以逃離理想的糊口而沉醉于美妙幻象當中。從文藝再起期間教堂穹頂的弘大壁畫到中國現代的文人畫，再到好萊塢影戲，無不展示著人類這一美妙的愿景。正如卡西爾所說，人的糊口天下之底子特性就在于人們老是糊口在“幻想”的天下，老是向著“能夠性”行進。人經由過程審美逃離理想天下。由這人們建構起了社會文明藝術體系，并借此施行對社會文明糊口方法的指導與標準。

　　人類社會進入數字時期，手藝業已進入重修人的存在方法和意義的歷程中。與令人從天然人釀成社會人的第一次手藝反動的成果差別，數字手藝重修人的存在方法是經由過程信息化和“去精神化”，將物資人釀成假造人，將具身人釀成信息人這一路子完成的，它使個別團體性地進入元宇宙天下，成為一種超實體性的信息存在。這類“數字人”連通了文明的消費與消耗，打破了藝術“情勢與內容”的兩分界線，并極大拓展了人的挑選的自在，在必然意義上完成“自我”對有限人生的時空的逾越，拓展了人的自在王國的邊境。因而，從這一意義上說，數字手藝業已成為文明行業的內置次序，錨定了文明行業的變革開展標的目的。

　　但值得留意的是，人的挑選“自在”不只存在于人生而自在的理念層面上，并且人要把這類理念貫串到詳細理論傍邊。人的自在理念和自在的內在數字科技開展的利，落實到人的詳細社會舉動上就是自在挑選。自在挑選的廣度和深度，必然水平上表現了人的自在水平。

　　【本文系國度社會科學基金藝術學嚴重項目“文明和旅游交融視野下長江文明庇護傳承發揚研討”的階段性功效，項目編號：21ZD04】

　　數字手藝語境下的沉醉式藝術強化了受眾的個別體驗。在通訊手藝與數字手藝、假造理想手藝和野生智能手藝的“手藝互聯”情境中，假造情境將人類的設想理想化，自己就構成了另外一個維度的“實在”。消耗者的體驗不再受傳統藝術場景空間限定，受眾沉醉式體驗的主體能動性、參與性更強，他們能夠憑仗本人的藝術設想和審美偏向數字化手藝包羅哪些，自動到場假造藝術場景空間的構建。

　　進入21世紀，由數字平臺締造的沉醉式體驗形式業已開端使用于演藝、文明旅游和博物館等行業范疇，構成新的文明消耗業態。2015年，倫敦藝術集體蘭登國際（Random International）創作的大型互動安裝作品《雨屋》在上海余德耀美術館展出數字化手藝包羅哪些，吸收了20多萬名觀眾到場。《雨屋》在一個100平方米的慘淡空間內構建了連續不竭下雨的場景，觀眾能夠自在地在雨中游玩和穿越但不會被淋濕。屋中裝置了大批隱形3D攝像頭及時監控觀眾意向，并按照人們的活動形態立即將信息反應到掌握體系中。創作團隊付與下雨的天然征象以數字藝術情勢，將受眾帶入一個生疏未知的情境中，給人以共同的體驗，是沉醉式藝術的典范之作。

　　進入數字手藝時期，摩爾定律成為主導文明消費和消耗的次要劃定規矩。根據摩爾定律，具有文明意義的主要裝備和體系每一年事情速率進步50%，價錢降落一半，機能改進50%。數字手藝不只在提拔了文明消費服從，并且完成工夫倍增，在社會整體上極大拓展了人的自在度。

　　從道理上來講，AI繪畫素質上是AIGC基于數據庫、算法的輸出，歸根結柢是法式的成果。AIGC由于具有對現存作品超強的模擬進修才能，以是能夠成績“崇高高貴的技法美”。《著作權法》將“作品”界說為“文學數字科技開展的利、藝術和科學范疇內具有首創性并能以必然情勢表示的智力功效”。AIGC曾經有限迫近人類智力締造的“作品”，在許多范疇以至曾經與人類作品難分昆季。中國美術館研討員梁江以為，當下人類該當更好地闡揚“人”的主體性，借助AI的力氣完美創作，“這是人類文化的前進，我們該當瀏覽它，也要標準和辦理它”，同時，藝術家更該當以“更高于AI程度的地位和思想，去開辟新的范疇”。

　　這此中的深條理緣故原由是，消耗者要在算法的天下中熟悉本人和理想天下及數字天下的區分和聯合，在算法和將來文明消費和消耗鏈條的再造當中從頭定位本身的主體代價，要完成人與手藝的共生開展——文明作為締造人的局部社會干系的紐帶，人的局部大概部門社會干系將會被算法所供給的新的標準、新的內容和新的范式所標準。文明消耗者的主體性代價，次要不再由傳統的文明行業來供給，而必需是由交融手藝與文明內在的數字文明收集來供給。這大致即是理想天下文明行業和假造天下文明社區的將來圖景。傳統文明機構只要在這一數字文明收集中才氣找到本人的正當性，并成立本身準確的開展標的目的。這即組成數字時期文明行業高質量開展的根本內在。

　　數字手藝經由過程大范圍提拔社會文明消費才能，逾越文明消費的“本錢病”鴻溝。數字手藝在很大水平上打破了瀏覽（承受）才能停滯、財產才能停滯、工夫空間停滯和信息有限停滯等四大停滯。數字手藝也供給了迄今為止最壯大的攝取、天生、存儲和處置各類文明元素的才能，也供給了文明產物消費、分發和傳布的手藝。

　　自人類進入文化社會，手藝的呈現，不只締造出社會的物資形狀，并且可以進入人類的思想范疇，締造人的新思想。但是，大范圍地消費“新思想”，是數字手藝時期的特性。“它（手藝元素）有目標地制作思想。我們締造出來用于幫助人腦的一切創造——許多存儲裝備、旌旗燈號處置器、信息暢通渠道和散布式通訊收集——也是締造新思想所必須的要素。因而手藝元素以非同平常的范圍大批消費新思想……手藝元素籌辦操作物資，重組它的內部構造，為其注入感知力，天生或插入思想仿佛是一定的。”美國粹者凱文·凱利以為，在當代社會，科技元素曾經浸透到“食品、戀愛、性糊口、撫育后世、教誨、滅亡”等各個方面，作為天下上最壯大的力氣，科技常常會安排我們的思惟。“因為它可以鞭策前進，在我們心中，制作品的職位要高于我們的孩子。我們被監禁在墨客威廉·布萊克所稱的‘思維鑄造的枷鎖’的手藝框架中”，“我們的性命正根據機械的工夫活動”。

　　在凱文·凱利看來，手藝業已組成人的素質，成為人類社會的整體性代價尋求，換言之，手藝的代價特性同樣成為了人類社會的代價目的，因而，手藝也就成了人類社會的內置性動力機制。“科技是性命的延長，兩者的配合需求是：進步服從、增長時機、進步自覺性、進步龐大性、進步多樣性、進步特地化、進步遍及性、增長自在、增進共素性數字科技開展的利、增長美感、進步感知才能、擴大構造、進步可退化性。”手藝與人的性命代價相符合，是人類社會的內涵動力濫觴。

　　作為性命體的人，老是面對性命跨度（工夫）有限和社會資本即勞動時機有限的兩重束縛。數字手藝出格是元宇宙可以在有限的性命長度以內，讓個別盡能夠、最大化地得到更多元、更豐碩的性命體驗，以此彰顯個別性命代價，增進人的自在片面開展。

　　1967年，美國經濟學家鮑莫爾經由過程研討“兩部分非平衡增加模子”，提出了“本錢病”實際。他把演出藝術等效勞性行業歸入未能充實得到手藝前進外溢效應的“窒礙部分”。相對“前進部分”（制作業等）勞動消費率的恒定增加，窒礙部分的手藝前進慢，招致了“本錢病”。

　　作為假造天下與理想天下毗連的配角，假造數字人業已走進了社會群眾的視野。在金融范疇，2019年4月，浦發銀行推出了AI驅動的3D金融數字人——小浦；在文娛范疇，2021年的“雙十一”時期數字科技開展的利，快手推出了首個官方電商假造主播“關小芳”；在旅店效勞范疇，2021年1月7日，尚美糊口公布旅店行業首個假造數字人“尚小美”。在出書范疇，中華書局已推出了“蘇東坡3D寫實數字人”項目，期望借助先輩的數字手藝“新生”蘇東坡。“蘇東坡3D寫實數字人”可展開的線上舉動包羅形象代言、線上直播、精準帶貨、游戲、數字文創衍生等。

　　在2018年的香港巴塞爾藝術展覽會上，塞爾維亞舉動藝術家瑪麗亞·阿布拉莫維奇展現了其假造實景交互作品《上升》。她穿著感到安裝將本人浸泡在一個玻璃水池中，演出時她一點點沉入水中，在逐步淹沒過程當中向到處呼救。帶上VR眼鏡后，人們長遠的場景就改變為極地冰川和波瀾澎湃的陸地，體驗者在高度沉醉感中進入了與“假造”的阿布拉莫維奇同享的私密空間，親耳聽到作為被困者的“藝術家”在玻璃水艙中的失望呼救。藝術家期望借由沉醉式的體驗，讓體驗者感遭到環球天氣的猛烈變革對人類保存的要挾。

　　借助于假造社區，人的數字身份連通了藝術范疇的“情勢與內容”。在使用社會模仿、強化進修、假造游戲、沉醉體驗、假造理想等辦法締造的假造社區中，個別能夠在由元宇宙建構的事情和糊口場景中停止締造性事情和自設性糊口，人能夠根據本人的志愿界說本人的“第二身份”——性別、表面、階級、腳色和糊口方法等，個別可完成“工夫游覽”與“穿越”的相對自在，這使個別的性命體驗的內容、深度和廣度都發作躍升。

　　數字手藝供給了迄今為止最壯大的攝取、天生、存儲和處置各類文明元素的才能，也供給了文明產物消費、分發和傳布的手藝。以音樂產物為例，傳統音樂效勞是以線下現場音樂會的情勢（消費與消耗的歷程同步）為主，灌音手藝呈現后開展出磁帶、光盤和磁盤等產物，逾越了現場音樂會的時空范圍；數字手藝的呈現，將音樂轉化為音頻和視頻文件，實如今挪動收集中的同享、分發和消耗，其服從、多樣性及便當水平完成了宏大奔騰。在數字手藝情況中，數字手藝片面賦能文明財產創作消費、傳布、買賣、消耗的全鏈條，構成了浩瀚的平臺企業，如騰訊系、阿里系、百度系、字節系等，這些平臺企業的呈現，使本來與專業手藝不完整相容的文明產物可以便利地完成跨行業消費、傳布和分發，重修了社會文明財產生態圈。

　　武漢大學國度文明開展研討院院長，教誨部“長江學者”特聘傳授傅才武以為，數字手藝在微觀上成立文明機構績效提拔途徑的同時，也正在宏觀層面上建構新期間文明變革開展的辦法論。數字手藝進入元宇宙階段，業已逾越手藝作為文明情勢的“內容與情勢”兩分實際范式，成為文明產物的內置次序。數字手藝經由過程建構文明消耗新場景，拓展人類社會“自在王國”的邊境，從而設置手藝主導文明產物形狀和文明行業構造變化的途徑。這類文明演進途徑作為社會構造變化，是一種長時段社會文明開展趨向的劃定性；作為辦法論戰略，數字手藝出格是元宇宙手藝供給了一種國度文明政策變化的內涵邏輯，成為新時期國度文明政策立異的主要邏輯出發點。

　　與傳統消耗體驗差別，傳統的文明消耗是占據大概同享某一文明產物所得到的體驗。傳統的文明消耗驅動的是回想、懷舊、身份歸屬等體驗，而沉醉式消耗驅動的是共情體驗，它“經由過程假造身材的存在、公道性和調用的錯覺的綜合組合，積聚了激發用戶‘身處實在處所，重溫實在故事，與實在身材在一同’的覺得的才能”。就像麥克盧漢所說：“電子時期正在撤廢專業合作，即事情（job），它正在規復深化到場的情勢，即腳色（role）。我們正在從專業合作時期走向片面到場時期。”數字手藝出格是元宇宙正在改寫文明消耗的界說，在數字沉醉式體驗中，文明產物改變成了用戶對借助于數字手藝重構的“究竟”的臨場感知。用戶沉醉式體驗在顯現時不是凸起“究竟”如許一種客觀存在，而是凸起用戶對假造社區的到場、觀感和體驗，夸大的是用戶在與發作的“究竟”之間的互動干系中的判定和了解。

　　上述性子使包羅文明藝術效勞在內的傳統效勞業具有經濟學意義上的服從不敷的特性：第一，沒有范圍經濟。沒法滿意“批量”“尺度化”“勞動合作”等發生范圍經濟的根本請求。第二，手藝含量低數字化手藝包羅哪些數字科技開展的利。制作業的前進次要體如今高服從的機械裝備上數字化手藝包羅哪些，而大都傳統效勞業是間接的勞務舉動，難以遍及使用機械裝備。因為上述兩個緣故原由，恒久以來文明藝術效勞行業的根本特性是“純人力本錢投入”，文明藝術效勞業對接納以本錢和手藝進步消費率的步伐的主動性不高。

　　數字手藝時期的另外一個特性，是野生智能消費的文明產物進入人類的感情范疇。人類感情被以為是建立人主體性的最素質的標記，也被以為是辨別人類與機械的自然界線。但進入2020年月，野生智能進入藝術創作和肉體消費的傳管轄域，“AI寫詩”“AI作畫”“AI書法”等打破了人類與機械的界限。

　　在社會理論中，人的數字身份的建立，成為打破藝術的情勢與內容區隔的通道。關于理想的人類社會來講，人類“數字身份”的呈現和其進入理想天下的社會理論中，改動了人的社會干系的性子，鞭策人類社會進入人的本體性被改寫的“數字人類世”：人類屬于人，也屬于數字人，但歸根結柢，在數字時期是屬于數字人的；數字人類世將從頭界說作甚人自己。當“數字真人”“數字擬人”在假造中互相來往時，人與“數字擬人”也將在理想中相遇。因而，“新的工夫開端了：人開端數字人化，而物卻開端擬人”。

　　數字手藝滲透人類感情范疇，連通了文明藝術范疇“內容與情勢”的兩分邊境。數字手藝時期的一個特性是范圍地消費“新思想，另外一個則是野生智能消費的文明產物進入人類的感情范疇。進入2020年月，野生智能進入藝術創作和肉體消費的傳管轄域，“AI寫詩”“AI作畫”“AI書法”等打破了人類與機械的界限。同時，數字手藝經由過程成立一切藝術范例的通用性數字標記，消弭了傳統藝術區隔情勢與內容的自然界限。

　　數字手藝對文明范疇“本錢病”的逾越，不只體如今文明消費的手藝服從層面，更體如今關于全部社會文明生態圈的深入影響方面。

　　數字手藝經由過程對人的感官以致人的塑造，完成“人的延長”。諸如谷歌公司公布的“谷歌眼鏡”、微軟公司的AR眼鏡、蘋果公司的智能腕表Apple Watch、智妙手環等可穿著裝備的利用等，令人的認知和感知才能獲得了極大的拓展，同時，也令人對外界信息的處置才能獲得了加強，成為人體的傳感器。“手藝的影響不是發作在乎見和看法的層面，而是要堅持不懈、不成順從地改動人的覺得比率和感知形式。”互聯網時期數字手藝的片面參與改動了影戲和新媒體藝術的“作品本體”形狀（包羅物資序言、敘事、影象氣勢派頭等浩瀚方面），帶來了愈加便利的建造手藝和可復制性，也帶來更加激烈、更具“虛幻實在感”和視聽打擊力的數字假造美學特性。喻國明以為，跟著從財產互聯網逐漸過渡到體驗互聯網，“手藝對傳統社會的深入解構帶來的一系列改動，意味著全部互聯網社會從認知時期向體驗時期的打破與改變”。

　　在人類社會由“自由王國”走向“自在王國”的過程當中，自在王國中的自在表示為具有能夠自在安排的工夫，即停止休閑、文娛和處置科學研討、藝術締造等舉動的工夫，以令人獲得自在開展，而“節省勞開工夫即是增長自在工夫，即增長使小我私家獲得充實開展的工夫”。數字時期的消費服從提拔，為人的自在開展供給更多的自在工夫。“工夫實踐上是人的主動存在，它不只是人的性命的標準，并且是人的開展的空間。”數字手藝所支持的大范圍文明消費、分發、傳布和消耗，極大提拔了消耗者的挑選自在。“手藝元素起首擴大可行挑選的范疇，接著擴大挑選主體的范疇。新手藝影響力越大，它展示的新自在就越多。倍增的挑選與倍增的自在嚴密聯絡。手藝元素的開展在許多方面增長了挑選的自在。”

　　數字手藝之以是可以穿越藝術的情勢與內容的界限，樞紐在于數字手藝的通用性特性。它經由過程成立一切藝術范例的通用性數字標記，消弭了傳統藝術區隔情勢與內容的自然界限。“由于數字藝術沒有實體，因而也不克不及隨便將其同等于客體，以是媒體種別本體論也就難以對其停止定位。由于數字藝術終極都能夠復原為不異的計較標記，以是它供給的表達都是統一的。一切再現的根底都是假造性：都是數學籠統，它所供給的一切標記都是等價的，不管它們出于何種媒體。數字媒體既不是視覺的，也不是文本的和音樂的——它們是仿真的。”

　　比方，武漢大學李德仁院士團隊與敦煌研討院協作，交融數字手藝與文明內容，前后完成了敦煌莫高窟200余個洞窟的圖象收羅和100多個洞窟的圖象處置。2016年，“數字敦煌”資本庫平臺第一期上線，初次向環球公布敦煌石窟30個典范洞窟的高清數字化內容及全景遨游節目。這一功效可讓群眾經由過程“數字敦煌”資本庫，在30個洞窟里停止數字化全景式遨游欣賞。

　　進入數字手藝時期，與傳統市場構造差別的是，市場中因財產鏈區隔而帶來的專業性壁壘被不竭打破，人類社會進入到一種環球性收集買賣市場：社會買賣收集（市場收集）。市場收集中傳統的由需求調控或財產供應掌握的相對封鎖的代價鏈體系，改變為消費—消耗者代價鏈開放共生體系，在大批的常識進修、經歷分享和交際舉動中，曾經不克不及完整遵照典范意義上“消費與消耗”的二元分立。“消耗—創意消費者”的消耗和消費合一的新文明業態，促使市場構造和功用重組，構成文明行業的新的生態情況。與此相順應，驅動社會文明消費的動力，業已從需求方牽動或供應方驅動的單向驅動型，演化為供—需互動型，“消耗—創意消費者”到場到市場買賣的全鏈條中（包羅買賣規制、場合、買賣東西等）。